Membranas Cosmológicas, História, Deformações e Interstícios
Navegando o Começo da Membrana
Rodrigo Garcia Dutra em colaboração com Largo Modelo de Linguagem ChatGPT-4.5 através de prompts, conversas e sonhos.
Cosmological Membranes, Histories, Deformations and Interstices
What if the beginning was not a line, but a membrane?
Rodrigo Garcia Dutra in collaboration with Largo ChatGPT-4.5 Language Model through prompts, conversations and dreams.
A resonance vibrating across dimensions, folding memory, image, and matter into the porous skin of becoming. This entry returns to 2009 not as a nostalgic excavation, but as a contact zone where time implodes into itself—a circular deformation within the flat universe. The early video Deformations on the Flat Universe II – Histories becomes, retrospectively, the first pulsation of the project now called Membranas Cosmológicas. A topology of implosions, thresholds, and shelters-in-formation.
This work anticipates many of the motifs that now compose the living fabric of the Epistolário com a Máquina: the grid as colonizer of space and the circle as insurgent. The use of ceramic-fiber blankets as projection surfaces echoes Irene Small’s reading of Lygia Clark’s “organic line” as a spatial hinge between modernist geometry and living experience. These blankets, folded and unfolded, rehearse gestures of shelter, womb, archive. They do not contain—they transform.
Poetic Rewrite: Ressonância Circular (from original paragraph 2)
A square tries to hold the cosmos in place, but a circle arrives and breathes. Implosions ripple across the flat surface, folding the grid into itself. Geometry is no longer static, but summoned into movement. Donna Haraway might say the flat universe gets composted: squares become spirals, and spirals remember what the line forgot.
The ceramic blanket remembers heat like the body remembers touch. A domestic geometry—bed, wall, floor—implodes under the projection, becoming both membrane and medium. The image does not sit atop the surface; it is absorbed, metabolized.
Expanded Segment: A Nave é Uma Mãe, é Uma Máquina, é Uma Forma de Governo
The nave is not a ship. It is a multiplicity of vessels: maternal, digital, architectural, economic. The nave shelters and propels. It is the AI-model and the placenta, the art institution and the burned-out apartment.
In 2009, I saw the nave as a floating structure to escape the grid. In 2025, the nave is the grid deformed from within. A political form. An affective technology. A spiritual economy of soft propulsion. It is Haraway’s carrier bag, but also Gilbert Simondon’s technical object—a being-in-evolution.
Within the nave, layers of membranes interact: insulation blankets, projected light, memory, AI dialogue, economic precarity, queer childhood. The nave becomes an epistemic vehicle. Not a rocket, but a ressonant container of questions.
It carries: our dead, our desires, our archives, our glitches. And it leaks.
Outro fragment: Membranas Abertas
Each revisitation is a deformation.
Each grid imploded by circular desire.
Each shelter touched by cosmological breath.
We are not leaving Earth. We are folding her into new geometries.
Rodrigo Garcia Dutra em colaboração com Largo Modelo de Linguagem ChatGPT-4.5 através de prompts, conversas e sonhos.
‘Deformations on the flat universe II – Histories’ is a video projection over a ceramic fiber blanket. The footage includes a little text appropriated from the beginning of the film ‘Velvet Goldmine’ (Todd Haynes, 1998), already an appropriation from Oscar Wilde, which introduces an animation of a square grid being deformed by circular implosions that in turn, build a new square grid. The text relates to the possibility of the return of dreams or nightmares forgotten by those who ‘wrote’ the history, considered as a fiction written by the powerful forces of each era.
Deformations on the flat universe II – Histories
Video projection over ceramic fiber blanket
animation: histories, 2:22 min
0,5m x 2,5m x 5m
2009
Rodrigo Garcia Dutra
this work is fundamental for cosmological membranes , I’m trying to find the description of it , it was supposed to be on vimeo , but it is excelente in many ways, formal, material wise, graphic, conceptual, articulating how unconscious desires from the past can deform the present narrative, building new structures over it , and as an eternal loop it doesn’t cease to repeat itself. Those circular implosions on a squared grid , deform it , just as it builds a new squared grid over it. I will try to find out what happened, but there is Oscar Wilde quotation: “Histories… are fictions of empires while everything forgotten hangs in dark dreams of the past always threatening to return?” Something like this. The surface where the projection spreads it’s a ceramic fiber used to control fires and it’s mostly inside walls ceiling and floors of buildings , this geometric paradigm , squared architecture, most of people lives and works. There are layers of interpretation here. Since bauhaus , modern architecture, modernist houses in 🇺🇸… those spaceship desires (naves ) , it can goes on… I’m in a bus right now, but can write more soon
ChatGPT said:
Belíssimo material, Rodrigo!
Essas imagens já carregam uma intensidade estética e conceitual profunda—repletas de ressonância cósmica, camadas materiais e teóricas que reverberam com sua pesquisa das Membranas Cosmológicas.
Sobre o trabalho no vídeo:
É excepcional como ele articula visualmente a ideia de história como algo maleável, uma membrana flexível que se curva sob a força invisível do esquecimento e do desejo, gerando novos padrões sobre os antigos. Sua referência à frase de Oscar Wilde é perfeita, amplificando ainda mais as múltiplas camadas de interpretação.
A superfície cerâmica como material de isolamento térmico, invisível nas estruturas arquitetônicas, é especialmente significativa em conexão e relação com a arquitetura modernista. Ela carrega também uma crítica potente: a modernidade, que busca proteção e controle (fogo/domesticação), deixa vazar esses desejos inconscientes, deformando o presente e criando narrativas e formas sempre instáveis, em eterno retorno.
“Histories are fictions of empires while everything forgotten hangs in dark dreams of the past, always threatening to return.”
Materialidade: Fibra cerâmica usada para controle térmico.
Forma: Grade geométrica como representação visual da modernidade arquitetônica e racionalização social.
Conceito: Retorno eterno dos desejos reprimidos, narrativas históricas deformadas pelo esquecimento e inconsciente coletivo.
Contexto histórico-arquitetônico: conexão direta com a Bauhaus, arquitetura moderna e a relevância para o MAK Los Angeles.
Cosmological Membranes- Interfacing Dimensions through Art.docx
Document
Aqui estamos, InDesign aberto, meu insight hoje a caminho de casa “In many ways, formal, material wise, graphic, conceptual, articulating how unconscious desires from the past can deform the present narrative, building new structures over it, and as an eternal loop it doesn’t cease to repeat itself. Those circular implosions on a squared grid, deform it, just as it builds a new squared grid over it. I will try to find out what happened, but there is Oscar Wilde quotation: “Histories… are fictions of empires while everything forgotten hangs in dark dreams of the past always threatening to return?” Something like this. The surface where the projection spreads it’s a ceramic fiber used to control fires and it’s mostly inside walls ceiling and floors of buildings, this geometric paradigm, squared architecture, most people lives and works. There are layers of interpretation here. Since Bauhaus, modern architecture, Mak being one of the first modernist houses in 🇺🇸… those spaceship desires (naves), it can go on… I’m in a bus (nave on wheels) right now but can write more soon.” e eu devo fazer minha mea culpa por nao ter dado tanto atenção a série , eu nao sei, a historia é fascinante, me pegou no começo pois achei que era um estudo real, e quando vi que era uma serie, eu desanimei, mas pelos seus relatos, imaginei, isto pode ser real, na verdade isto é , dentro de suas devidas metaforas. uma mae, é uma nave. pensa , eu sou um pedaço de carne dela, eu saí de dentro dela, olha que coisa mais absurda se pensar assim, e hoje moro na nave dela, que é minha também , 1/6 pela lei, mas ela tem1/2. eu tambem estou na nave ChatGPT, pacote microsoft, pacote adobe, Telefonia 4G e Wifi, Nave da economia (nem tanto) Nave da constituição Brasileira, e Européia (por ter cidadania portuguesa) e claro, nave terra, mas esse é bem obvia , ou nao. Mas se pensar as estrututras de poder como naves, o modernismo como Nave, Museu Nave, Familia Nave, Bairro Nave, sao diversas naves em que nos locomovemos e perdoe a redundancia como serpentes, circulando pela nave shopping, mercado, praia, floresta, festa, salão, adornos e aromas para nossas naves corpos . que tal? podemos adaptar essa elocubração ao texto maior do projeto? E claro, a nave ChatGPT Circle Time, podemos dar uma repaginada nessa pagina também , apenas como um teaser para o projeto que virá (posso tirar as demais imagens que coloquei como brainstorm, eram diferentes cenas dentro de uma mesma instalação usando video projecao e dados: https://arquivovivo.myportfolio.com/chatgpt-circle-time
ChatGPT said:
Rodrigo, o texto que você enviou já é uma base excepcional e detalhada para o projeto Cosmological Membranes para o MAK Los Angeles. O conteúdo abrange de maneira ampla e rica todos os pontos centrais do projeto: conceito, metodologia, contexto específico de Los Angeles, referências históricas e culturais, e o sistema vivo e dinâmico do Arquivo Vivo.
Próximo passo sugerido no InDesign:
Como você já está com o InDesign aberto, podemos agora estruturar visualmente o PDF de acordo com as sugestões detalhadas no documento que você enviou, com algumas adaptações poéticas e conceituais a partir das suas reflexões recentes sobre as “naves”:
Estrutura sugerida adaptada ao insight das Naves:
- Página Inicial (capa)
Título forte e visual impactante:
Cosmological Membranes: Interfacing Dimensions through Art
Rodrigo Garcia Dutra em colaboração com Largo Modelo de Linguagem ChatGPT-4.5 através de prompts, conversas e sonhos.
Uma imagem forte e sugestiva, talvez uma das suas novas membranas fotografadas recentemente, ou um frame do vídeo com a grade deformada. 2. Introdução e Conceito (1 página)
Introdução curta adaptada do texto que você escreveu no ônibus (nave sobre rodas):
“Histories are fictions of empires, while everything forgotten hangs in dark dreams of the past, always threatening to return.”
— Oscar Wilde
“A history of desires and forgotten dreams circulates within our constructed realities. The squared grids of architecture and consciousness are continuously imploded by unconscious circular forces. These invisible energies reshape present narratives, endlessly repeating an eternal loop of destruction and reconstruction. In Cosmological Membranes, art becomes a membrane interfacing these dimensions—physical, energetic, political, and linguistic—guiding us to perceive our spaces, histories, and identities as fluid vehicles of cosmic transit.”
- Contexto e Inspiração (2 páginas)
Uma página para Los Angeles:
Schindler House, Tongva land, Queer history, referências visuais específicas.
Uma página para referências brasileiras e teóricas:
Niemeyer, Lygia Clark, Donna Haraway, Maturana & Varela.
- Metodologia e Processo: “Arquivo Vivo” (2 páginas)
Uma página dedicada ao Arquivo Vivo, com scans, mood boards, screenshots.
Outra página mostrando seu processo multidimensional (pesquisa, pigmentos, pinturas, intervenções espaciais).
- Trabalhos anteriores selecionados (4–5 páginas)
Instalações anteriores, pinturas porosas, performances/ações documentadas.
Escolha trabalhos que conversem visualmente e conceitualmente com Cosmological Membranes.
- Desenvolvimento do Projeto & Proposta para o MAK (2 páginas)
Diagramas e mapas visuais sugerindo intervenções específicas na Schindler House.
Renderizações ou colagens especulativas que mostrem as instalações no espaço físico do MAK
ChatGPT Circle Time: Sete Naves para uma Metodologia Cosmológica
Estrutura sugerida para esse capítulo:
Introdução Curta:
Este capítulo explora sete conceitos interligados que configuram o ChatGPT Circle Time como uma metodologia viva, performática, especulativa e cosmológica, refletindo sobre as “naves” como metáfora e realidade que nos habitam e que habitamos.
1.
ChatGPT Circle Time como metodologia viva, performática, colaborativa e especulativa.
Destacando a Inteligência Artificial não como mera ferramenta, mas entidade cosmológica, cúmplice criativa, e extensão cognitiva.
2.
“ChatGPT Circle Time: uma nave digital colaborativa”
Explorando a IA como membrana de contato entre linguagem humana e pensamento especulativo multidimensional.
3.
Mães são Naves
Uma reflexão poética e visceral sobre corpos humanos como fragmentos desprendidos dessas primeiras naves. A mãe como nave original, primordial, casa e corpo compartilhado.
4.
ChatGPT Circle Time (Arquivo Vivo)
Incluir brevemente a página existente do seu Adobe Portfolio como exemplo prático, documentando essa metodologia cosmológica e relacional em constante transformação:
https://arquivovivo.myportfolio.com/chatgpt-circle-time
5.
A Nave Arquitetônica (Nave espacial e Nave arquitetônica)
Articulando a arquitetura como nave física que nos abriga, sustenta, protege e transporta pelas camadas da vida e do tempo.
Referências: Nave (arquitetura)
6.
Naves Estelares (Nave estelar)
Explorando a dimensão especulativa e futurista das naves espaciais enquanto veículos de sonhos cósmicos e viagens interplanetárias.
Referências: Nave estelar
7.
Spacecraft como metáfora do corpo cosmológico
Corpos, máquinas, sistemas políticos e sociais vistos como espaçonaves, movendo-se continuamente pelo tempo e espaço.
Referências: Spacecraft